후안 다리엔소

3. 연주 스타일

다리엔소는 날카로운 스타카토와 리듬을 강조한 "다리엔소 스타일"을 끝까지 유지하여, 많은 후계 악단, 팬, 평론가들에게 깊은 인기를 얻고 있다.^[7] 그는 아르헨티나 탱고에 강렬한 개성을 부여하여, 단순한 리듬 패턴이었던 탱고를 장르로 승격시켜 국제화시킨 인물로 평가받는다.

다리엔소 특유의 연주 방식 중 하나는 "'''소리 없는 리듬'''"이다. 이는 포르티시모(ff, 매우 세게)의 스타카토에서 갑자기 피아니시모(pp, 매우 여리게)로 전환될 때, 소리를 완전히 끊어 리듬감을 강조하는 기법이다. "라 쿰파르시타(La cumparsita)" (라 쿰파르시타)나 "El huracán" (엘 우라칸(태풍))과 같은 곡에서 이 기법을 확인할 수 있다.

이 "소리 없는 리듬"은 초기부터 다리엔소가 사용한 것은 아니며, 악단이 성장하는 과정에서 확립된 표현이다. 1940년대부터 pp와 ff의 대비가 극단적으로 심해졌고, 1943년 11월 23일 녹음된 214번째 작품 "라 쿰파르시타"에서 이 "소리 없는 리듬"이 명확하게 나타났다.^[8]

다리엔소 스타일은 고속 템포로도 유명하지만, 실제로는 멤버들의 컨디션에 따라 템포를 유연하게 조절했다. 로돌포 비아히가 있던 시절에는 템포를 극한까지 끌어올렸고, 그 이후의 피아니스트들은 비아지의 템포로 연주할 수 있는 것을 조건으로 고용했던 것으로 보인다.

1960년대 이후, 다리엔소는 몇 마디의 즉흥적인 코다를 추가하고 차용 화음을 넣어 ff로 전주하는 경향을 보였다. 이러한 코드 진행은 "차용 화음에서 피카르디 3도를 결정하고 도미넌트, 토니카"로 나타난다. 후안 폴리토는 여러 이유로 라 쿰파르시타의 장식음을 1963년 12월 10일 녹음 703번째 테이크에서 바꿔 연주했는데, 후대의 피아니스트들은 이 바뀐 버전을 선호하여 다리엔소 후계 악단들이 대부분 채택하고 있다.

다리엔소는 드물게 코믹한 표현이나 효과음을 사용하기도 했다. 예를 들어, 1950년 5월 15일 녹음 358번째 작품 Nueve de Julio에서는 권총 발사 소리가, 1968년 8월 27일 녹음 816번째 작품 Mi Japon에서는 멤버 전원이 "SA YO NA RA!"라고 외치는 부분이 있다.

4. 작품 및 헌정곡

다리엔소의 작품은 많지 않지만, El vino triste^es, Paciencia^es 등이 알려져 있다. '리듬의 왕'이라는 별명에 걸맞게 El rey del compás^es나 생일인 14 de diciembre^es 등 헌정된 곡도 있다.^[1] 다리엔소와 바렐라 악단만이 연주하는 곡도 있으며, 그 곡에는 돈 오를란도(Don Orlando)가 있다.^[1]

5. 평가 및 영향

다리엔소는 강렬한 개성으로 아르헨티나 탱고에 큰 영향을 주어, 단순한 리듬 패턴이었던 탱고를 국제적인 장르로 승격시키는 데 기여했다. 그의 '다리엔소 스타일'은 날카로운 스타카토 리듬을 강조하며, 수많은 후계 악단, 팬, 평론가들에게 깊은 인기를 얻었다. 그러나 이러한 독특한 스타일은 찬반 양론을 불러일으키기도 했다.^[7]

에두아르도 로비라와 같은 일부 음악가들은 다리엔소의 스타일에 대해 비판적인 입장을 취하기도 했다. 하지만 프란치스코 교황과 같은 많은 팬들은 다리엔소를 사랑했으며, 그의 음악은 여전히 큰 인기를 누리고 있다.

다리엔소 악단은 플루비오 살라망카가 활동하던 1950년대 초반을 제2의 황금기로 꼽는다. 이 시기에 일본에서는 제2차 탱고 붐이 일어났고, 다리엔소의 음악은 많은 일본인들에게도 기억되었다. 공식 통계는 아니지만, 이 시기까지 다리엔소 악단은 전 세계적으로 SP와 LP를 합쳐 1000만 장의 디스크를 판매한 것으로 추정된다.^[7]

1964년에는 과르디아 비에하(고전곡) 중심의 LP "EL REY DEL ESTEREO"를 녹음하여 일본에서도 발매되었다. 1968년에는 일본 각지에서 공연을 가졌는데, 비행기를 싫어했던^[7] 다리엔소 본인은 후안 폴리토를 포함한 멤버들에게 연주를 맡겼다.

대한민국에서도 다리엔소는 1950년대 탱고 붐을 일으키는 데 큰 영향을 미쳤다.

6. 복각 현황

에레크트라 시대와 빅토르 시대의 전체 녹음은 1060곡으로 추정된다. 현재 CD로 구할 수 있는 음원은 1007곡 정도이다. 전집 CD-BOX는 아직 나오지 않았다. 여러 음반사에서 다리엔소 악단의 음반을 복각하여 발매하고 있다.

7. 출연 영화

• ¡Tango!|탱고!^es (1933)^[4]
• Melodías porteñas|항구의 멜로디^es (1937)^[4]
• Yo quiero ser bataclana|나는 바타클라나가 되고 싶다^es (1941)^[4]
• El cantor del pueblo|민중의 가수^es (1948)^[4]
• 내 도시의 목소리 (1953)^[4]
• Una ventana al éxito|성공으로 가는 창^es (1966)^[4]

8. 디스코그래피

다리엔소는 1928년 자신의 악단을 결성하여 독특한 리듬을 강조한 연주 스타일로 인기를 얻었다.^[9][10] 에레크트라 시대와 빅토르 시대를 합쳐 총 1060곡을 녹음했으며, 현재 CD로 들을 수 있는 곡은 995곡이다.^[11][12] 2017년에는 추가로 12곡이 발굴되어 총 1007곡이 확인되었다.

다리엔소 악단의 전집 CD-BOX는 아직 발매되지 않았지만, 여러 음반사에서 그의 음악을 복각하여 CD로 발매하고 있다.

다음은 다리엔소의 디스코그래피 중 일부이다.

참조

_[1] 웹사이트 D'Arienzo - Tango has three things http://www.todotango[...]
_[2] 웹사이트 Juan D'Arienzo - tango.info https://tango.info/0[...]
_[3] 웹사이트 Tango Orchestra Biographies. Juan d'Arienzo https://www.tangolog[...] 2010-02-10
_[4] 서적 Un diccionario de films argentinos (1930-1995) Editorial Corregidor
_[5] 웹사이트 JUAN D'ARIENZO https://web.archive.[...] www.el-recodo.com 2019-03-19
_[6] 문서 ダリエンソのディスコグラフィーはRCA以前のElectra時代をカウントするのかしないのかで見解が異なる。本項目ではRCA第一号をDesde El AlmaとHotel Victoriaの37785-A,Bと定め、第1曲、第2曲としてカウントしている。～作目はClub Tango ArgentinoのLPを参考にしている。
_[7] 문서 メンバーを飛行機事故で失ったため。またこの時期の旅客機は信頼性が低く、事故死している音楽家は少なくない。
_[8] 外部リンク https://archive.is/K[...]
_[9] 문서 レフコヴィッチのディスコグラフィー調査では1928-1929シーズンに56作を挙げているが、資料によって録音数に相違がある。
_[10] 外部リンク https://balazstango.[...]
_[11] 外部リンク https://tango.info/w[...]
_[12] 外部リンク http://users.telenet[...]
_[13] 外部リンク https://www.tango-dj[...]
_[14] 外部リンク https://www.tango-dj[...]
_[15] 外部リンク https://www.youtube.[...]